حياة الفنان

لحظة مع ماري وايت

لحظة مع ماري وايت


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

الرابع في سلسلة الفنانين اليومية الحصرية:
سادة ألوان مائية أمريكية — ماري وايت

أعلنت جمعية بورتريه الأمريكية أن ماري وايت
هو الفائز بالميدالية الذهبية لعام 2016. الجائزة هي أعلى تكريم للجمعية.

كيف أصبحت مهتمًا بالألوان المائية؟

لقد واجهت لأول مرة ألوانًا مائية عندما كنت في الصف السابع بعد الصف الفني بعد المدرسة. أتذكر أن المعلم كان يمسك بيدي بالفرشاة المحملة ، ويضرب خطًا جريئًا منحنيًا عبر قسم السماء بأكمله من اللوحة. بدا لي وكأنه مذنب ملون يتسلق عبر السماء ، تاركًا وراءه ذيلًا مع بريق صغير من الورق الأبيض. لم أفهم أبدًا هذا الشعور بالبهجة عندما أرسم بالألوان المائية.

أنا أفهم أنك علمت نفسك الرسم بالألوان المائية. كيف فعلت ذلك؟

في السبعينيات والثمانينيات ، لم تكن هناك مقاطع فيديو عبر الإنترنت أو أقراص DVD تعليمية حول تقنية الألوان المائية. لم تكن الألوان المائية (ولا تزال) تُدرس بشكل تقليدي في العديد من الأكاديميات ، حيث كان يُنظر إليها دائمًا على أنها وسيلة "خفيفة الوزن". في ذلك الوقت لم أتمكن من العثور على أي شخص ليعلمني الألوان المائية ، لذلك تعلمت تقنيات مختلفة لوحدي من خلال دراسة الكتب الفنية والذهاب إلى المتاحف. تعلمت من خلال التجربة والتجربة والكثير من الأخطاء.

من هم فناني الألوان المائية الذين ألهموك أكثر؟

أكثر فناني الألوان المائية التي ألهمتني أكثر هم أندرو وايث ، وجون سينجر سارجنت ، ووينسلو هومر ، وهنري كاسيلي.

تعكس لوحاتك اهتمامًا صادقًا بالناس. كيف تختار مواضيعك؟

لقد كنت دائما مهتما برسم الناس. أختار مواضيع أشعر أنها ذات جودة عميقة غير متواضعة. في المتوسط ​​، كل يوم يعيش الناس الذين يعيشون حياتهم دون أن يلحظني كثيرًا.

لقد قلت أن على الفنان أن يتعلم كيف يشعر وكذلك كيف يرى. هل يمكنك شرح ذلك لنا؟

هناك ثلاثة مكونات لخلق عمل معبر. الأول هو التعلمكيف رسم، مما يعني تعلم مفردات التركيب والتقنية. الجانب الثاني هو التعلمكيفية الرؤية، الذي يتعلق بتمييز الفروق الدقيقة في القيمة واللون والشكل والضوء. الجانب الثالث هو تعلم التعرفكيف وماذا نحن يشعر، وترجمة هذا الإحساس والعاطفة إلى عمل فني معبر وذات مغزى. هذا المكون الأخير هو ما يعرف في نهاية المطاف الفن العظيم - وهو عمل يوضح ما هو ضروري للفنان ويشعر به المشاهد.

عملك مشهور بتصميمه القوي. هل تقوم بعمل دراسات أولية صغيرة ودراسات قيمة؟

التصميم هو عنصر رئيسي في الرسم ، وغالبًا ما يغفله الفنانون. بالنسبة لي ، فإن الجزء الأكثر أهمية في صنع الرسم هو في الرسومات المصغرة التمهيدية. هنا ، تم توضيح المفهوم من خلال وجود تصميم موجز وشكل مهيمن وقيم مبسطة.

هل تعمل من الحياة وكذلك من الصور؟

من الناحية المثالية ، أود أن أكمل كل رسوماتي من الحياة ، حيث أن هذا هو المكان والوقت الذي تكون فيه العواطف الخام والفروق الدقيقة في اللون أكثر وضوحًا. ومع ذلك ، نظرًا لأنني غالبًا ما أرسم الأشخاص في العمل أو أثناء الحركة ، فإن الاحتفاظ بهم لساعات أمر غير ممكن.

بشكل عام ، أفضل إجراء دراسة عن الموقع من الحياة ، ثم التقاط العديد من الصور كمرجع ، وأخيرًا ، التخطيط وإكمال اللوحة في الاستوديو. توفر لي الصور مزيدًا من المعلومات حول مظهر النموذج ، بالإضافة إلى اقتراحات للخلفية والعناصر التركيبية. أعتمد على ذاكرتي وخيالي في ماذاربمايكون ، ثم تحرير معظم كل شيء آخر. لم تكن أبدًا لوحة بالضبط ما رأيته ، لكنها دائمًا ما شعرت بها.

ما مقدار الرسم الأولي الذي تقوم به للوحات الاستوديو الكبيرة الخاصة بك؟

في الألوان المائية ، هناك مساحة صغيرة جدًا للأخطاء ، لذا من المهم وجود رسم مخطط جيدًا مسبقًا. في مناطق الخلفية الكبيرة ، أرسم القليل جدًا ، ولكن في المناطق المعقدة والمفصلة مثل الوجوه ، أرسم بعناية في أشكال القيمة الوصفية قبل أن أبدأ الرسم. إن الحصول على رسم مناسب على الورقة مقدمًا يشبه امتلاك خريطة طريق ، ويعطيني الثقة لأتمكن من الرسم بسرعة دفعة واحدة.

ما هو حجم الفرش الذي تستخدمه - بشكل عام ، الأكبر والأصغر؟

غالبًا ما يفاجأ الطلاب عندما يعلمون أن أصغر فرشاة أستخدمها هي رقم 8 مستدير. تصل الفرشاة المرنة إلى نقطة مثالية ، مما يسمح لي بالرسم حول رمش صغير ، أو عمل ضربة أوسع. الفرشاة التي أستخدمها مصنوعة من ArtXpress ، وهي في يدي 80٪ من الوقت. الفرش الأخرى التي أستخدمها هي فرش مسطحة عريضة بحجم اثنين أو ثلاثة بوصات ، ولسان قطة بقياس 1 بوصة (مصنوع أيضًا بواسطة ArtXpress) ، وفرشاة أسنان قديمة للفرك.

بالنسبة للمناطق الأكثر تحكمًا ، هل تقوم عادةً ببناء اللون والكثافة في الطبقات؟

أعلم أن العديد من الفنانين يضعون ألوانًا مائية بالزجاجات المتتالية. أفضل طلاء المنطقة بـ "دفعة واحدة" للحفاظ على نضارة اللون. حتى أحلك الخلفيات الخاصة بي تتم بشكل عام بتمريرة واحدة فقط ، مما يسمح للمنطقة بالظهور بمزيد من الجو والعمق. يتم رسم التفاصيل ببطء.

دo لديك بعض الألوان التي تعتمد عليها مرة تلو الأخرى - وأخرى تحاول تجنبها؟

هناك العديد من العلامات التجارية الجيدة للألوان المائية المتاحة للفنانين هذه الأيام. التفضيل الشخصي الخاص بي هو الطلاء الذي قامت به شركة M. Graham. باستثناء الأصباغ التي تتلاشى ، لا توجد ألوان "سيئة" - فقط الألوان المستخدمة في المكان الخطأ. أفضل استخدام ألوان أكثر شفافية لطلاء الجودة الشفافة للبشرة ، والمزيد من الألوان المعتمة لطلاء آثار الأسطح الصلبة مثل الخرسانة أو اللحاء أو الأوساخ.

ما الورق الذي تفضله بشكل عام - العلامة التجارية ، والضغط البارد ، والضغط الساخن ، وما إلى ذلك؟

لقد جربت العديد من أنواع الورق ، ولكن استمر في العودة إلى Arches cold press بسبب قوامها ومرونتها في التنظيف. أقترح أن يستمر الفنانون في تجربة أوراق مختلفة ، للعثور على ما هو الأنسب لأسلوبهم ، بالإضافة إلى أن يتم تحديهم أحيانًا من خلال سطح جديد ومختلف.

هل تعد ورقتك بأي شكل من الأشكال - ترطيبها أو شدها أو ما إلى ذلك؟

أنا أفضل بشكل عام الورق الثقيل مثل 300 رطل التي لا تحتاج إلى التمدد ، لأن أخذ مسدس أساسي عند السفر يضيف وزنًا إضافيًا. ومع ذلك ، في الاستوديو أقوم بتدبيس ورقتي على لوح التمساح. يمنحني تثبيت الورق الكبير بشكل جيد سطحًا ثابتًا ومسطحًا مناسبًا لطلاء الغسالات الكبيرة.

ما هي أفضل نصيحة يمكنك تقديمها لفنان ألوان مائية شاب وطموح؟

الألوان المائية مليئة بالمفاجآت غير المتوقعة ، وهو الجمال الجوهري لها. ومع ذلك ، في بعض الأحيان ستعيد الألوان المائية الغسل أو الجري أو تصبح متقطعة أو طباشيرية بطرق غير مخططة وتفسد العمل. عندما يحدث ذلك ، لا تقل لنفسك أنك رسام سيئ. بدلاً من ذلك ، قل "أليس هذا مثيرا للاهتمام؟ " دوِّن كيف حدث هذا التأثير غير المخطط له ، لأنه في مكان ما على الطريق ستريد أن تتصرف الألوان المائية بهذه الطريقة تمامًا مرة أخرى.

ماري وايت معلمة وفنانة حازت لوحاتها على تقدير دولي. هي مقيمة في جزيرة جونز ، كارولينا الجنوبية. هناك تكتسب الكثير من إلهامها من السكان المحليين المنحدرين من عبيد كارولينا الساحلية.

على مر السنين ، ظهر عمل ماري في العديد من المعارض الفردية الناجحة للغاية. من بينها معارض برعاية معهد بتلر للفنون الأمريكية ، ونادي الفنون الوطني في مدينة نيويورك ، ومتحف مقاطعة غرينفيل للفنون ومتحف مينيلو للفن الأمريكي. تلقت ماري العديد من الجوائز والميداليات. في عام 2012 ، حصلت على جائزة إليزابيث أويل نيل فيرنر المرموقة وستمنحها جمعية بورتريت سوسايز الأمريكية جائزة الميدالية الذهبية لعام 2016.

ظهرت ماري في "CBS Sunday Morning". وفي عام 2013 ، تم إصدار سيرة مريم ، "أكثر من تشابه ، الفن الدائم لماري وايت" ، كتبها مارثا سيفيرينس. قامت ماري بتأليف أكثر من خمسة كتب بنفسها ، بما في ذلك "Down Bohicket Road" ، وهي مراجعة لأكثر من 20 عامًا من عملها في جزيرة جونز. وهي الآن تواصل الرسم والتدريس محليًا ودوليًا.


شاهد الفيديو: Disney Frozen Elsa Let it Go - In Real Life (يونيو 2022).


تعليقات:

  1. Tojami

    جدا جدا

  2. Vogore

    أعتذر، لكنه لا يقترب تماما لي. من ايضا من يستطيع ان يواجه؟

  3. Kagalabar

    وشيء مشابه؟

  4. Kassim

    أوافق ، معلومات مفيدة



اكتب رسالة